浅谈电视教学片声画蒙太奇制作的作用和技巧

一、浅谈电视教学片声画蒙太奇制作的作用和技巧（论文文献综述）

李珊珊^[1]（2020）在《新中国十七年“红色经典”电影的叙事策略研究》文中认为新中国十七年“红色经典”电影（1949—1966年）作为中国文艺领域不可或缺的一部分,自诞生以来便以其独特的魅力吸引并影响着数以亿计的中国人民。本文以马克思主义文艺理论为指导,把新中国十七年“红色经典”电影作为研究对象,从叙事结构、叙事人物、叙事语言、叙事价值意义等方面进行深入解读,以图发现隐藏在文本及现象背后的思想意蕴和文化内涵,探寻“红色经典”电影独特的叙事策略和价值意义。第一章,“红色经典”电影的概念界定和叙事策略研究的理论基础。首先,在前人对“红色经典”概念界定的基础上总结得出“红色经典”和“红色经典”电影的概念。其次,阐述了本文的马克思主义文艺理论、叙事学、符号学等理论依据。第二章,新中国十七年“红色经典”电影的叙事结构。本章从叙事结构、叙事时空、叙事视点和视角三个方面总结解析“红色经典”与众不同的叙事结构策略。首先,对比其他文艺作品的结构,凸显出新中国十七年“红色经典”电影由小到大、由弱到强、由失败到胜利的螺旋式上升的崇高的叙事结构特征。其次,探究出“红色经典”电影区别于中国其他代际导演作品的叙事时间和空间,体现的是革命化、社会化的革命历史时空。最后,“红色经典”电影以全知全能为主的视点和视角构建起了二十世纪五六十年代主流意识形态的价值观念。第三章,新中国十七年“红色经典”电影的叙事人物。首先,依据普洛普的人物角色功能理论和格雷马斯的行动元模式阐述了“红色经典”电影中人物在叙事过程中的具体功能。其次,运用符号学矩阵分析了“红色经典”电影二元对立的人物关系,对正义与非正义、善与恶、光明与黑暗、强大与弱小等阶级矛盾特征进行阐释,突出崇高的革命英雄人物形象。第四章,新中国十七年“红色经典”电影的叙事语言。这种叙事语言的独特性表现在影像叙事、声音叙事、蒙太奇运用手段三方面。首先,革命现实主义崇高化的叙事语言风格体现在“红色经典”电影场面调度、镜头运用、光影色彩三方面。其次,具有崇高美的革命情感表达体现在生动贴切的音乐、真实动人的音响和朴实生动的人声上。最后,崇高的影片审美主旨和革命英雄形象塑造通过对比、隐喻、重复蒙太奇的镜头组接方式表现出来。第五章,新中国十七年“红色经典”电影的价值意义。结合前几章节对新中国十七年“红色经典”电影的考察,探讨了“红色经典”电影对历史和现实生活的意义。首先,“红色经典”电影具有革命历史书写的艺术价值,所体现的人民性特征和崇高的思想情感在中国百年电影史和世界电影史上都具有举足轻重的作用。其次,对二十世纪五六十年代的人们具有革命信仰的感召作用,在当下,“红色经典”电影中革命精神的传承对国民素养的提升和习近平新时代中国特色社会主义文化建设具有重要社会意义。因此,运用崇高化叙事策略的新中国十七年“红色经典”电影,对于影视作品的创作具有理论指导和启发意义。结语,“红色经典”电影叙事策略的反思和未来创作的展望。“红色经典”电影叙事策略的缺憾在于性别叙事的压抑性和人物形象脸谱化、单一化特征。在习近平新时代中国特色社会主义文化建设中,重构红色叙事,传承红色基因是电影工作者未来努力的方向。

陆情^[2]（2020）在《白志群电视舞蹈创作审美研究》文中研究说明在社会激荡发展的模式中,对电视舞蹈所抱有的美好初衷被潜在观众错位的审美观念所消耗和修改。随着电视舞蹈所在文化场域的不断更迭与演进,真正意义上的电视舞蹈越来越不在中国人的生活方式里。本文以白志群电视舞蹈创作审美为主题展开论述,主要内容包括:1、白志群作为电视舞蹈发展路上当之无愧的开拓者、坚守者,多重身份的转换让其在对电视舞蹈的实验性探索与创作理论思考中,为电视舞蹈的发展寻找到一条新路径。面对电视舞蹈相关概念并未明晰等问题,本文尝试对电视舞蹈概念进行阐释,并对电视舞蹈形态及类型合理的界定与认识。2、本文通过电视舞蹈对表演时空的打破与规整以及电视声画语言的塑形同构等角度分析《白志群电视舞蹈作品集》作品,并尝试总结白志群电视舞蹈多维的身体、选择的动作、隐喻的舞蹈、自省的意识等审美特质。3、分析电视舞蹈的发展生态环境,并肯定白志群电视舞蹈创作对中国舞蹈艺术、电视艺术发展的贡献。阐述当下重提白志群电视舞蹈创作审美的意义,并总结其对舞蹈艺术发展的启示,以期对国内影视舞蹈创作审美实践与理论研究作出一些文字注脚。

齐昊^[3]（2020）在《非遗题材纪录片《秦声艺韵》创作研究》文中认为非遗类型纪录片是以非物质文化遗产为拍摄主体,非遗题材纪录片通常会以具体的某项非遗项目为切入点,通过其历史传承、发展现状、展示形式为拍摄线索进行拍摄,从而全面且客观的展示出该项非遗的真实面貌,引发观众对影片内容的相关思考。非遗纪录片对非物质文化遗产的传播,保护和发扬起到了重要作用,以视听结合的动态影像语言为基础,给观众直观的视听体验,是目前非遗保护的最有效途径之一。近年来以非遗为创作题材的纪录片越来越多,人们对非物质文化遗产的关注度也空前高涨,这说明传统文化的魅力是人民日益增长的精神需求的强心剂。因此,更多的影视创作者会将视线投放在非物质文化遗产之上。本文通过对甘肃兰州秦腔的多次实地考察和调研走访,了解其表演形式,历史脉络及现阶段发展现状等,结合非遗影像对比文本资料,深入讨论非遗纪录片《秦声艺韵》影片的呈现形式、前期策划、中期拍摄、后期剪辑等制作过程的具体操作步骤分析。笔者通过对非遗题材纪录片《秦声艺韵》创作全过程的复盘式研究,从专业理论和具体实践两个方面深入分析该纪录片的创作心路历程,进而解析整部片子拍摄时个别技术的运用。用理论作为指导纲领,并加以实践说明的方式展现纪录片创作的主要过程,通过对优秀非遗题材纪录片实例解析的方式对非遗题材纪录片的发展和传播优势提出新的启发与探究,意在通过自身对非遗题材纪录片的解读为其他纪录片的创作提供操作经验和拍摄思路。本论文图表11个,图片36幅,参考文献52篇。

崔晨光^[4]（2017）在《课堂教学录像片的制作探讨》文中研究说明教学录像片具有信息存储的预定性和信息呈现的动态性与灵活性,是一种直观、生动的教学媒体。文章研究教学录像片的电视脚本编写、摄制编导和制作,以及利用电影蒙太奇而制作手法制作电视教学片的基本方法和手段。

肖长江^[5]（2017）在《国内高校电视专题片的创作研究》文中研究说明随着视频媒介的快速发展,高等院校电视专题片作为高校图文形象的载体之一,对于提高学校的知名度、改善竞争力具有深远的意义。现阶段国内高校专题片的创作研究仅停留在专题片某段流程上的探讨,讨论的内容面比较单一,不够全面,并且探讨高校专题片基本都围绕宣传类专题片,其他类型的专题片鲜有涉及。本文将结合高校电视专题片的各个创作流程、创作者心得以及专题片创作实例进行深入分析,通过对各个创作流程及未来发展趋向的研究,给国内高校的相关部门创作专题片提供了崭新的视角,同时也提供了可参考性的实践价值。高校电视专题片指的是为了满足高校某一特定工作的需要运用电视纪录片的艺术手法创作的反映学校整体或者某一方面情况的真实性文献资料视频。本文根据高校专题片的用途,将其大致分为宣传类专题片、申报验收类专题片、教学专题片、高校人物专题片等。高校创作电视专题片是复杂而又严谨的过程,主要创作流程包括策划、编写解说词、撰写分镜头脚本、整理历史素材、拍摄、编辑合成、审核修改、输出成片和播出推广等过程。在分析创作过程的每一个步骤的同时,总结了现有高校电视专题片的存在问题,并提出相应的解决措施。在研究完专题片创作过程后,以笔者亲身参与创作的齐鲁工业大学形象宣传片《使命》为实例,从它的策划、拍摄、编辑、审核和播出推广等流程,来分析高校电视专题片的创作,将理论知识融会到实践操作的过程中去。本文结合时下视频制作的发展,提出了高校专题片的发展趋势。首先,高校宣传片与微电影进行融合形成了高校微电影宣传片,它的发展为高校塑造形象提供了新的平台和契机。其次,高校专题片素材库是高校存储大量视频、音频和图片等素材的资源库,是高校制作电视专题片的基础。最后,随着航拍无人机技术的快速发展,以及其拥有的独特拍摄视角,小型航拍无人机将取代摇臂和摄像导轨,拍出丰富的镜头画面,使高校专题片看起来上了一个档次。本文的创新之处在于对高校电视专题片的素材库建设提出了建议和展望,并且对素材库的具体建设过程进行了细致、系统的研究。

张阳^[6]（2016）在《课例教学片中的景别应用研究》文中进行了进一步梳理课例教学片是技术与教育结合的产物,具备教育传播的功能。近年来,精品课程、视频公开课、慕课、微课、翻转课堂等一系列新型学习方式涌入人们视野,再次带动了课例教学片的发展。但是,随之带来制作课例教学片的人员较为复杂、非专业等问题,因此提高课例教学片的质量势在必行。而纵观有关课例教学片方面的研究,景别方面的研究内容较少。因此,本研究选取景别为角度,研究景别在课例教学片中的作用与应用,以期为课例教学片的制作提供理论基础和实践经验。本文利用文献研究法、案例研究法、拉片观摩法、创作实践法等方法,在教育学基础理论、心理学基础理论以及电视艺术学理论指导下,依据教学大纲、教学目的、心理认知等原则,结合课堂教学内容、教学过程的特点,对课例教学片中该怎样科学的应用景别做了详细的阐述。总结了课例教学片中各种景别的作用和应用原则,归纳了各种景别构图原则和通过运动镜头改变景别的方法。最后结合理论指导和实际情况完成课例教学片《识字》的创作。对其前期创作中机位的设置和景别选取的注意事项作了说明,并对全景、中景、中近景、近景、特写五种景别在课例教学片《识字》中的应用进行分析。本研究的结论是:课例教学片中景别的合理应用有助于从注意、感知、思维、记忆等方面提高学习效果。课例教学片中五种景别在应用时注意:全景景别,形成感知、展示全貌;中景景别,调动思维、尽显其形;中近景景别,引起注意、形神兼顾;近景景别,凸显要点、尽显其神;特写景别,强调重点、放大细节。课例教学片中各种景别构图注意事项:全景景别构图注意被摄主体的数量和位置;中景景别构图注意被摄主体的肢体语言;中近景、近景景别构图注意各主体间关系;特写景别构图注意表现细节。

田佳佳^[7]（2016）在《电影与美术结缘的历史解读 ——以民国时期上海电影美术人群体为主要分析对象》文中提出本文以民国时期上海电影美术人群体为主要论述对象,主要采用关联研究、群体研究两大方法,通过沉潜深广的文献爬罗剔抉,辅之以具体个案的研究分析,探究美术人才在布景美术、摄影、表演、编导、卡通等诸多电影领域的积极贡献。所论无意于重写民国电影史,而是从一特殊视角考察民国电影与美术的关联,期以将电影与美术的专题研究切实推进一步。绪论、结语之外,论文主体分设六章:第一章“美术人群趋电影界的民国现象”。该章综论电影诞生以来迅速升格为第八类艺术,影像艺术极大地冲击绘画艺术,美术人群趋电影界的世界潮流。在如此形势下,崛起于东南的近代上海,张扬电影文化,成为中国的好莱坞。电影与美术相互激荡,引领上海的时尚文化潮流。由此产生的新兴职业人,托举起电影美术人群体的形成。他们不仅在电影美术领域积极作为,而且极大地拓展了美术理念在电影的应用。在此基础上,本文对美术人“触电”的职场进展、电影美术人群体概况作了初步的探索。第二章“营造美与真的布景美术师”。该章考述低水平起步的电影布景,在布景美呼声下振兴的历史背景,电影布景美术人才由此兴起。而知名美术家的加入,还是因为中国电影界随着拍摄古装片而抬升影片质量要求所致,由此使“美术”地位高于“布景”。此后,电影布景美术师层出不穷,经历唯美主义、特技奇景、象征主义等追求,国产影片布景走向中华特色、走向现实主义,扩大外景拍摄,都是大势所趋。第三章“摄影师的影像美术追求”。该章通过追溯中国早期电影摄影师的艰难成才之路,彰显了他们的美术功底与照相才艺。在整个民国时期,电影摄影美学呈现出纪实影像与表现影像的交错发展。特技摄影最能体现摄影机摄绘的创作特质。不仅限此,民国摄影理论对美术的自觉借鉴,电影光线美学、摄影构图等无不留下美术人的痕迹。第四章“表演因美术而融会贯通”。该章系统梳理演员的艺术修养,除了美专毕业生进场表演,其他电影明星的美术爱好也得以揭示;此外,还将兼擅绘画的导演收入视阈,因为导演负责教戏。银幕上的艺术家不一定由擅绘者主演,然而,多变的艺术造型还是美术人从影的优势,镜头前的美术创作更是一展才华的难得时机。表演贵在触类旁通,本文对美术人在大美术理念下的跨界发展、表演的艺术修养之源、画论启发演艺理论等方面皆有涉及。第五章“电影编导的美与术”。该章聚焦成为编导的电影美术人,探究了他们特有的电影绘画创作思维,以及美术才能在编导过程中的积极作用。对唯美主义、浪漫主义、现实主义,以及恐怖电影、商业电影的代表导演,进行具体个案分析,展示美术人执导下特有的电影美学。最后,回顾电影美术人参与摄制绘画题材影片自然流露的画家意识,进而关注美术人扎堆的民国电影《关不住的春光》。第六章“绘出国产片的动画新天地”。该章以万氏兄弟为主论述中国卡通人才的形成,论证绘画才能与电影文化结合,铺设了中国卡通人才的成才之路。通过还原第一部长篇卡通片《铁扇公主》的制作过程,彰显绘画在卡通影业中的重要性。也正因为此,继后崭露头角的卡通人才佼佼者钱家骏,最终促成“动画”一词取代“卡通”,这理应是中国卡通片人才实现动画理念的自觉。其实,这同时也是电影美术人实现美术意识自觉的又一标志。

孙文文^[8]（2015）在《课例教学片创作研究 ——以《游戏进课堂》为例》文中研究指明课例教学片是电视与教育相结合的重要产物，一直担负着宣传教育的功能。现下“微课”、“慕课”等一系列网络教学视频火爆线上线下，人们再次将关注的重点投射到教学片的创作上。本论文从系统观出发，试图对课例教学片的创作进行详细阐述，使之达成用理论武装实践、为实践提供指导的效果。实践层面上，通过对《游戏进课堂》课例教学片创作过程的思考以及问题归因，给予教学片创作理论有力地反馈，从而更新电视理论和修正理论中的不足。通过对国内外文献的研究调查发现，课例教学片的研究尚不多见。本论文从课例教学片创作所涵盖的理论基础、课例教学片的特征、课例教学片的创作以及效果研究等四个方面对以《游戏进课堂》为例的课例教学片创作进行解析。本论文采用文本分析、案例研究、观摩、创作实践等研究方法，依托联合国儿童基金会与中央电化教育馆共同发起之项目——《游戏进课堂》，围绕《游戏进课堂》课例教学片的创作方法展开研究。笔者作为课例教学片创作的主要编导全程参与其中，获取第一手研究资料。本论文的主要研究内容基于创作实践，以“游戏进课堂”这一具体项目的创作过程纪实为契机，论述如何展开电视教学片创作，探讨选题及内容、文本创作、拍摄过程中应注意的问题、后期编辑，并从该课例教学片创作中阐释当代影视艺术的共通点——人文品格之于影片的重要意义。本论文的写作从影响创作的电视理论及教育理论入手，对课例教学片的创作环境、编导素养和演员“表演”进行分析，探讨环境与创作主观因素互动所产生的效用，鲜明地标示出电视理论于教学片创作的重要意义。继而展开对《游戏进课堂》课例教学片创作涉及的教育教学理论的研究，阐述《游戏进课堂》课例教学片的教育学根基，从教育游戏理论、儿童心理学、教学组成等三个方面解构“游戏”、“课堂”两者之间的关系以及对儿童（学生）产生的影响。本论文的写作意在引发人们对教学片创作的思考，突破思维定式，创造出更加富有教育性、科学性、艺术性、技术性的课例教学片。通过预测《游戏进课堂》课例教学片的教学及传播效果，标明受众在教学片中的地位和作用。以科学的研究形式获取数据，从而构建课例教学片效果评价系统，展现笔者将未来课例教学片创作与互联网等科技新手段结合的探究构想。本论文的结论是：课例教学片的创作在理论层面上应当将教育性、科学性、艺术性、技术性相结合，实践层次上借鉴其他类别的影片的创作手法，运用到教学片创作中。对课例教学片的研究不能仅仅停留在影片创作本身，还应与诸如教育、心理等学科门类相关联。融入不同思想进入课例教学片，方能拓展教学片的发展前景。同时，教学片推广后还应当及时接收受众反馈意见，以利于教学片的修改及相关理论的推进。

刘耀玉^[9]（2012）在《电视人物专题片的设计与制作研究》文中研究表明电视人物专题片是电视专题片的重要分支，是以展示主题人物的生活、工作、情感状况或思想境界为主要内容的专题片形式。目前专题片设计制作的理论和方法主要来源于影视及电视专题制作，而针对电视人物专题片专门系统的设计研究还不多见，因此对以人物为中心的电视专题片的设计与制作研究就具有一定的指导意义。以纪实型电视人物专题片为中心，对人物专题片的定义、发展，内涵作了系统的分析与整合，结合唐纳德对于产品设计的三个层次研究了受众对于人物专题片视听效果的三种不同认知，总结了电视人物专题片的特点、设计结构和处理手法，并按照不同形式对人物专题片进行了分类，梳理了电视人物专题片的设计制作流程。基于美学艺术法则与心理学相关原理，通过研究影视作品和电视专题节目的视听语言，提出了以人物专题片为中心的视听语言表达手法，确定了人物专题片画面构图、运动、色彩、光影、音乐、字幕以及蒙太奇的表达方式。总结了不同地域、文化以及时代社会心理的电视人物专题片的视听艺术设计特点，结合人物专题片的处理手法，以感情色彩划分的人物专题片为研究对象，提出了基于时间和感情色彩划分的不同类型电视人物专题片视听设计制作理论，归纳出不同类型的人物专题片所要遵循的设计制作规律。以电视人物专题片《选择》为案例，应用奉献型人物专题片的设计制作理论及其视听语言表现手法，按照具体设计制作流程，完成了电视人物专题片《选择》的设计与制作。

刘菡子^[10]（2010）在《多媒体教学中影视语言的运用》文中认为电视教学片这一教学手段在现代多媒体教学中已经得到广泛的应用,对影视语言的正确理解和综合运用能力直接决定了一部教学片的质量和使用效果。本文通过分析目前电视教学片在影视语言的理解和运用上所存在的问题,提出了电视教学片创作中影视语言的运用原则。

二、浅谈电视教学片声画蒙太奇制作的作用和技巧（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、浅谈电视教学片声画蒙太奇制作的作用和技巧（论文提纲范文）

（1）新中国十七年“红色经典”电影的叙事策略研究（论文提纲范文）

（2）白志群电视舞蹈创作审美研究（论文提纲范文）

（3）非遗题材纪录片《秦声艺韵》创作研究（论文提纲范文）

（4）课堂教学录像片的制作探讨（论文提纲范文）

（5）国内高校电视专题片的创作研究（论文提纲范文）

（6）课例教学片中的景别应用研究（论文提纲范文）

（7）电影与美术结缘的历史解读 ——以民国时期上海电影美术人群体为主要分析对象（论文提纲范文）

（8）课例教学片创作研究 ——以《游戏进课堂》为例（论文提纲范文）

（9）电视人物专题片的设计与制作研究（论文提纲范文）

（10）多媒体教学中影视语言的运用（论文提纲范文）

四、浅谈电视教学片声画蒙太奇制作的作用和技巧（论文参考文献）

• [1]新中国十七年“红色经典”电影的叙事策略研究[D]. 李珊珊. 山东师范大学, 2020(09)
• [2]白志群电视舞蹈创作审美研究[D]. 陆情. 中国艺术研究院, 2020(01)
• [3]非遗题材纪录片《秦声艺韵》创作研究[D]. 齐昊. 西安工程大学, 2020(01)
• [4]课堂教学录像片的制作探讨[J]. 崔晨光. 成才之路, 2017(24)
• [5]国内高校电视专题片的创作研究[D]. 肖长江. 齐鲁工业大学, 2017(04)
• [6]课例教学片中的景别应用研究[D]. 张阳. 山东师范大学, 2016(03)
• [7]电影与美术结缘的历史解读 ——以民国时期上海电影美术人群体为主要分析对象[D]. 田佳佳. 上海大学, 2016(09)
• [8]课例教学片创作研究 ——以《游戏进课堂》为例[D]. 孙文文. 山东师范大学, 2015(09)
• [9]电视人物专题片的设计与制作研究[D]. 刘耀玉. 哈尔滨工程大学, 2012(03)
• [10]多媒体教学中影视语言的运用[J]. 刘菡子. 产业与科技论坛, 2010(03)

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