论网络与乐理学习

一、谈互联网与音乐理论学习（论文文献综述）

王梓^[1]（2021）在《“互联网+”时代的中学音乐课堂教学现状及对策研究 ——以吉林省第二实验学校为例》文中认为随着科学技术的飞速发展,信息技术已经渗透到社会的方方面面,互联网、云计算、大数据等现代信息技术深刻地改变了人类的思维、生产、生活,也改变了人们的教育方式和学习方式。在这个大背景下,“互联网+教育”应时而生,这是构建学习型社会的实际需求,也是现代化教育改革、创新和发展的必然趋势。与传统教学相对比,“互联网+”教学的网络信息具备容量大、简便、内容更丰富,针对性强等特点,从而使学生能够拓宽眼界,学习到多元化的音乐。“互联网+教育”的核心是未来构建教育生态系统,利用信息技术充分赋予教师、学生、班级、学校等力量。而音乐是一门综合性、实践性、艺术性与多样性较强的学科,在国家提出文化自信的大环境下,音乐教师需要突破音乐课堂教学的思想框架,改变教学方法,调整教学模式,以适应时代的进步。因此,如何把“互联网+教育”应用到音乐课教学中,是我们探索和实践的课题。在初中音乐课堂教学过程里面,既需要教师针对学生的正确引导,也需要学生本身去多倾听,进而思索与实践。学生在音乐学习过程中也非常容易碰到短板,进到窘境。教师的正确引导更能合理的养成学生的综合能力、扩宽其专业知识角度,推进其专业知识水准的提升。中学生心智处在逐渐成熟的过程,思想上与人际交流的认知也在日渐形成的重要时期,所以音乐教学则更应关注于中学生的音乐思想认识。中学生课业量比较大,音乐课程教学也在整个中学阶段教育中一直被视作是“副科”,没有得到完全足够的重视,所以音乐课堂教学质量也不是很高。疫情防控期间的网课教学足以体现“互联网+”教育的优势,足不出户就可以学到更多的音乐知识,包括最前沿的音乐欣赏,在线看音乐会,以及声乐,器乐的线上教学等内容。因此通过“互联网+”,探寻一种适合现代音乐教学的新型教学模式,为教师提供便捷、有效地教学方法,帮助学生更好地学习音乐,会成为改变当前中学音乐课堂教学窘境的有效途径。本文先分析了国内外“互联网+”时代下的中学音乐课堂教育研究现状,继而再以吉林省第二实验学校学校为例（以下简称省二实验）,深入调查该学校的“互联网+”时代的音乐课堂教育现状,找出该校音乐课堂教学应用中存在的问题,并基于此提出具有针对性地建议和解决对策。本文选择了歌曲《让世界充满爱》,作为本次研究“互联网+”时代音乐课堂的教学设计案例。

梁卫国^[2]（2021）在《互联网宗教信息功能研究》文中研究表明互联网宗教信息的功能研究是宗教社会学结构功能论的一个深化研究,也是宗教学与网络社会学、网络传播学、人工智能等学科相交叉而进行的前沿研究。互联网宗教信息与学界常用的“网络宗教”这一概念有较多重合之处,在本文主要指作为信仰文化的宗教在互联网上活跃存在、规律运动的信息群（如宗教活动的网络直播等）;这些信息群对于社会、组织、个人等发挥的各种作用,被称为互联网宗教信息功能。随着互联网和人工智能技术的快速发展,如何认识宗教在互联网上的快速传播,如何看待人工智能技术对宗教的影响等问题引起越来越多专家的关注。但在对这些热点的活跃研究中,存在“宗教学学术背景的研究者较少”、“对互联网宗教信息功能的负面评价过多”、“对互联网宗教信息’碎片化’研究较多而整体性研究缺乏”等问题。本文尝试解决此问题,并把研究重点放在互联网宗教信息的社会功能上,希望通过研究互联网宗教信息功能这个时代命题能够阐释、回应现实之需,将宗教功能论,宗教社会学,甚至将宗教的本质和历史、宗教与科学的关系等宗教学基础理论研究推向深入,同时也试图为构建中国特色宗教学学科体系、学术体系和话语体系作出些许贡献。在马克思主义宗教观的指导下,论文通篇都在回答“在增加了互联网这个变量群后,宗教功能有何变化?”这一核心问题,并从理论和实践两个层面对该问题进行探讨。在理论层面,一是创建了一个逻辑清晰的互联网宗教信息功能的理论框架,运用信息论、数学、词源学等理论对互联网宗教信息功能的逻辑推演、哲学基础、发展阶段、技术属性等进行总体性、体系化、深入化研究;二是利用哈里约之窗、语言哲学、结构功能论（AGIL模型）等理论具体分析互联网宗教信息功能:参照拉斯韦尔信息传播的5W理论（who、what、which、whom等）,从教职人员、宗教信众的宗教群体和宗教组织等主体为“人”的角度,从互联网宗教信息传播内容的“语言形式和事件内容”等“事”的角度,从互联网宗教信息媒介工具“物”的角度,分别将互联网宗教信息功能讨论推向深入。在实践层面,围绕互联网宗教功能这一核心问题设计了一套30多个子问题的问卷,在对回收到的有较高信度和效度的7129份样本的分析基础上,对有关可定量分析的理论和判断给予验证,并对网民在互联网宗教功能上的认知和行为等进行研究。论文主要采用了定性、定量、质性相结合的研究方法。通过研究,我们得出的主要结论是:总体来说,在人工智能技术为核心的互联网时代,因人的生理属性、文化属性等基本属性没有被根本改变故宗教那种赋予人生意义、整合社会秩序等社会层面的基本功能没有被改变,但互联网的出现对宗教发挥作用具有突破性改变:一是因互联网宗教信息更易被人获取而造成宗教在更多人那里发挥作用;二是虚拟教堂等带给人们新的甚至前所未有的视听感受和宗教体验,从而创生出一些新的宗教功能;三是正如有了货币人们逐渐减少对金银的使用一样,人们会越来越多使用互联网宗教信息而减少非互联网宗教信息,而这使得互联网宗教信息功能在物质世界占据越来越重要的位置。具体来说,就主体（人）角度来看,互联网宗教信息能够挖掘、诠释新自我,弱化“我们”与“他们”的二元对立,更好满足人类情感和理智沟通,还会形成网络信仰共同体,造成陌生信众心灵交往悖论等;就内容（事）角度来看,互联网宗教信息开放性造就网络宗教市场,弥散性传统宗教可能会被互联网宗教信息瓦解,信众能够借助互联网可更全面、更有效地把握复杂世界;就媒介（物）角度来看,媒体私人化造成宗教信息市场竞争更加激烈,宗教实现祛魅和复魅的神圣性流动,去中心化技术给信众更多自由空间,网络媒介虽然拉开了宗教神圣帷幕,但只是改变了传统宗教与现实不适应的外衣,而其核心功能仍然存在;就问卷结果来看,互联网宗教信息主体是20—40岁间、已经结婚、以企事业单位职员为主的男性公民,年龄、性别、学历等对互联网宗教信息功能认知具有一定相关性。从更深层次看,论文是在当代和未来科技快速发展的语景下宗教、科学、哲学三者间的对话。在面对人工智能、量子计算机和量子互联网等新科技带给我们的便利和挑战下,对于“如何发挥互联网宗教信息的正面功能、防范其负面功能、研究其暂时没能认清的功能”,“人工智能的哪些因素会导致人的属性改变,进而导致宗教功能的变化”等问题,我们不可能从马克思等先哲那里得到现成答案,而只能是汲取他们的理论营养并结合实际,站在历史和时代的高度作出我们自己的回答。

张然^[3]（2021）在《谈互联网科技对音乐教育公平的促进作用》文中研究说明2016年我国完成了首轮音乐教育质量监测,对全国中小学生音乐教育发展状况进行了监查和测评。本次监测不仅反映了全国中小学生的音乐学习情况,同时从整体上反映出了我国音乐教育区域、民族、城乡发展不均衡的问题,这种不均衡折射出的不平等已经成为我国音乐教育亟待解决的关键问题。音乐的意义在其中包括很多样式的由声音转化的普遍的、文化的、个性的意义（思想、信仰、价值观、关联性等等）（1）。音乐的意义决定了音乐教育公平对每个人以及整个社会进步发展的重要意义。近年来互联网科技的快速发展,给我们的学习生活带来了方方面面的影响,互联网音乐教育如冉冉升起的新星,为促进音乐教育公平助力。

傅议萱^[4]（2021）在《中国流行歌曲演唱多元化特点及影响因素研究》文中指出

侯宪利^[5]（2020）在《“互联网+”对人类生存方式的变革》文中研究指明“互联网+”深刻地变革着人类的生产方式、生活方式、生存方式和交往方式,也带来了一系列的哲学变革。在人类社会这场数字化变革的进程中,互联网实现了由最初作为“工具型应用”的“+互联网”到作为“构成社会基本生产组织要素”的“互联网+”的跃升,推动了社会生产力的数字化、智能化发展,重构了以共享经济为特色的网络时代新型生产关系,拓展了人类生存和交往的新时空,形成了“开放、创新、普惠、共享、自由、平等、包容”的互联网核心价值理念,有力地推动了“网络空间命运共同体”和“人类命运共同体”的构建。在人类社会这场全面的“数字化转型”进程中,互联网重构了人与自然、人与社会、人与他人和人与自我的关系,变革了人类社会的生存方式。“互联网+”所体现的哲学理念是对传统工业社会价值理念的批判,重构了信息社会重要的时代精神。作为“时代精神的精华”的哲学,尤其是“改造世界”的马克思主义哲学,非常有必要进行一次具有时代意义的“互联网转向”:把“镜头”对准以互联网技术为代表的新一轮科技革命和产业变革所带来的诸如思维与存在、现实与虚拟、技术与人文、自由与必然、主客体的融合重构、人类解放、人类命运共同体等一系列现实的哲学问题,并在回答这些问题中丰富和发展马克思主义,促进“人向人的本质的全面回归”,推动“人类解放”。“互联网+”首先是一种新型生产工具,由劳动者和“互联网+”相结合形成新的生产方式——网络生产方式,是人类有史以来第四代生产方式,其最大特点是劳动者与机器分离的“分离生产方式”。这种“分离生产方式”是一场全新的颠覆性革命,将给政治、经济、文化、社会以及当下的产业转型升级带来史无前例的影响。伴随着“互联网+”的深入推进和新一代移动通信技术的不断升级,以及大数据、云计算、物联网、区块链和人工智能等“泛互联网”技术的进一步综合利用,互联网已逐步由最初作为一项技术的“信息沟通工具”上升为全新的“生产要素”和“技术、生态平台”,已经由消费领域深入到生产领域和文化生态领域。“互联网+”多维度地推动了互联网由“消费互联网”向“产业互联网”、“生态互联网”和“价值互联网”的跃升,“互联网+”由此逐步成为一种思维方式和价值传递方式,重构了新的生产力要素和网络时代的新型生产关系,使信息社会的经济基础和上层建筑发生了数字化转型,催生了互联网哲学理念,促进人类社会由“传统大机器生产”的工业社会向“现代科技智慧型生产”的信息智能社会转变。“互联网+”对人类社会的变革既是“重大的现实问题”,又是“重大的理论问题”。本文通过对“互联网+”对人类生产方式、生活方式、思维方式和生存方式变革的考察和研究,探寻“批判的互联网”对传统工业社会现代性的批判价值,并通过对“互联网的批判”研究,剖析互联网哲学思想的核心价值内核,规避互联网发展带来的负面效应,倡导东西方文明在互联网时代的交融互鉴,以互联网生态化的多维思维,推动中华优秀传统文化的“创造性转化、创新性发展”,重构网络时代“开放、共享、包容”的全球人类核心价值观,力图对构建“人类命运共同体”和“网络空间命运共同体”提供思想借鉴。

肖云森^[6]（2020）在《互联网思维下社会音乐教学模式研究 ——以“在线音乐技能教学模式”为例》文中进行了进一步梳理互联网技术的快速发展与普及应用给人们的工作、学习、生活带来了极大的便利,对传统行业带来了颠覆性的影响。在这种影响下,人们开始逐渐立足于互联网去重新思考与审判身边的人和事,从而使互联网思维得以诞生,进而催生了“互联网+”行动计划。在互联网已经融入到我们生活各个方面的今天,各行各业都在思考如何搭建互联网平台以满足用户的需求从而创造更多的价值。社会音乐教育领域也不例外,通过搭建互联网平台以满足新时代学生的学习需求、进而提高学生的音乐学习效率;在与互联网深度融合后研发出音乐慕课、音乐微课、微信公众平台、手机APP音乐教学等教学模式,尤其是在线音乐技能教学模式的出现,使学生通过互联网平台就可以完成线上的音乐技能学习,为社会音乐教育搭建了新的载体。本文以相关理论研究为基础,通过对在线音乐技能教学的现状调查与模式研究,尝试分析与总结互联网时代下社会音乐教学模式的优势与不足,并针对在即将到来的5G网络时代背景下社会音乐教育应如何发展进行展望。

陈艳娇^[7]（2020）在《新媒体环境下的非虚构写作研究 ——以网易“人间”为例》文中进行了进一步梳理“非虚构写作”集新闻性、真实性、故事性、平民性等为一体,不仅吸引了大众的目光,还引起了学界和业界的持续关注;自2010年在中国兴起以来,不断地跟随时代的变化更新其内涵与外延,这与新媒体技术的助力密不可分。“非虚构写作”在新媒体环境下呈现出新的特征与变化,研究新的媒介技术如何塑造了其创作主体、内容生产模式、传播及呈现方式、用户参与等方面很有价值。网易非虚构写作平台“人间”在2019年中国应用新闻传播论坛上被评为年度十大创新案例之一,是研究新媒体环境下非虚构写作发展的典型案例。本文选取“人间”微信公众号作为观察研究的对象,主要运用文本分析、案例分析等方法,对非虚构写作在新媒体环境下的主体特征、内容生产、传播样态、用户参与、发展影响进行研究。本文旨在通过“人间”以小见大,分析非虚构写作在新媒体环境下的革新与发展以及新媒介技术在其中产生的影响。第一章总述非虚构写作及其在新媒体环境下的发展与现状,解读非虚构写作在新媒体环境下兴盛的原因,并重点介绍“人间”平台,以求呈现新媒体时代非虚构的写作的全貌;第二章主要分析技术赋权下“人间”的创作主体从精英转向平民的新特征及新媒体环境对主体创作姿态、模式和方法的影响;第三章从题材多元化、叙事大众化和组织策划人性化三个方面,分析新媒体的特性对非虚构写作在内容生产上走向大众化的推动作用;第四章论述非虚构写作平台利用新媒体技术,在呈现上将单一文本转化为多媒体样式来延伸感官,在传播上将私人化与大众传播渠道结合来触达受众的方式;第五章结合与“人间”话题相关的社区及公众号评论区的用户反馈,论述新媒体环境下非虚构写作受众的满足和参与式建构;第六章阐述新媒体环境下非虚构写作产生的提升非虚构影响力、加强社会黏性、助力文化产业等积极影响,并反思其出现的真实性存疑、伦理困境、水平参差不齐、产业化困难等问题。

韩冰^[8]（2020）在《网络IP剧整合营销传播研究 ——以《知否》为例》文中进行了进一步梳理网络IP剧因收视效益和话题热度成为学界关注的热点,其整合营销传播更是学界研究的焦点问题之一,具有重要的研究价值。网络IP剧《知否知否应是绿肥红瘦》（下称《知否》）就是其中的的典型文本之一。本文立足中国网络IP剧发展及其整合营销的现实,运用文本分析法,以《知否》为分析主体,其它文本为参照,围绕其整合营销体系及策略开展研究。本文首先梳理了网络IP剧整合营销传播的研究现状,之后结合《知否》的个案情况,从内容整合、渠道整合和粉丝整合三个方面入手,分析并总结《知否》在整合营销传播活动中的活动与特征,试图从中总结出网络IP剧的整合营销传播模式及其策略,为中国网络IP剧乃至影视产业的发展提供些许参考。研究发现,《知否》以“统一表达”为最大特征,合理改编了原着的时代背景、人物形象、情节设计,在营销传播中展示统一形象,组织统一话题,传达统一声音,并通过事件营销成功实现剧中和剧外的互动,完成了以剧集为核心的内容整合。同时,《知否》形成多渠道布局、多元化联动的营销传播体系,组成了以权威分发为特征的“泛”传播系统和以兴趣传播为特征的“窄”传播系统,并通过联动明星、出品方、粉丝,成功实现了以互动传播为特点的渠道整合。此外,《知否》积极寻觅与回应粉丝,不断调整营销方向,以营销活动激活粉丝群体,组建了《知否》粉丝的互动社区,通过制定社区规则、推选社区管理员,《知否》的粉丝们实现了自我管理,在对外传播中实现了统合,成功实现了《知否》粉丝的自主整合。网络IP剧是我国文化产业发展的重要动力之一,《知否》的整合营销传播模式正是其中最有价值的经验文本之一。《知否》以典型文本的方式提供了中国IP剧发展的可靠路径。网络IP剧应当首先扎实内容基础,将营销传播活动贯穿全程,并以打造IP品牌为最终目标,使“整合”成为营销传播活动的最大特点。同时,网络IP剧的整合营销传播要借鉴他者,取长补短,将中华民族的文化特色灌注其中,推动影视行业的创新发展;网络IP剧亦需学习美、日、韩等发达国家的文化产业模式,推进民族文化产业的发展,强化国家文化软实力。

谢娇^[9]（2019）在《全媒体时代湖南卫视品牌真人秀的创新研究》文中研究表明媒体融合由“传统媒体+”到“互联网+”,再到融合的纵深发展,最终进入全媒体时代。全媒体生态系统的特色在于科技化、按需智能化以及场景化。全媒体的表征对传统的电视媒体造成了冲击,湖南卫视由此提出做“最后一代传统电视人”。通过十五年的发展,湖南卫视坚持以优质内容生产为核心,初步实现芒果TV的赢利,形成以湖南卫视和芒果TV为双驱动的全媒体生态布局,代表了中国电视媒体融合标志性发展,呈现出中国电视的全媒体发展的表征。处于海量的信息冲击和智能的定制服务中,电视内容生产者需要更为清晰地抓住当下和未来内容生产的规律和途径,湖南卫视的品牌真人秀从内容创新和传播营销上融入全媒体思维和路径。研究以“湖南卫视品牌真人秀”为研究对象,取某一特定领域的标杆节目,比如《歌手》《声临其境》《我家那闺女》等为代表,具体分析其制作理念、制作方式等多方面的独特性。从电视叙事学角度来看,这些品牌节目创新的全媒体思维体现在题材新颖和精准定位、模式的多维建构、人物多元和极致表达;从传播学角度来看,全媒体路径表现在通过社交传播矩阵的多维运营来不断扩展受众群,从而在移动多平台深度绑定培养忠实受众。但是,随着互联网视频的迅猛发展,湖南卫视品牌真人秀暴露出一些问题,值得各界重视和反思。双网政策的标准不一,人才的持续流失,头部视频网站的迅猛追赶等,都成为湖南卫视面临的挑战。针对目前存在的困境提出应对的策略。在保持湖南卫视“快乐中国”品牌定位的前提下,不仅要将主流导向和受众需求相契合,还需整合各类资源,全方位的探索真人秀的新模式,呈现出通俗且经典的作品。

金梦^[10]（2019）在《“中国风”动画短片研究》文中认为动画短片作为整个动画体系中的基础部分,一直以来都扮演着实验艺术片的角色,尤其是在改革开放以前,我国老一辈动画艺术家也创作出许多深受国内外观众喜爱的“中国风”动画短片作品。虽然因为社会原因,我国的动画艺术沉寂了很长一段时间,但在改革开放以后,我国动画艺术整体呈现出复苏之势。随着传播方式的日新月异,观众碎片化的阅读倾向愈加明显。动画短片正是以其短小精炼的特点,顺应了现代观众的碎片化阅读时间与浅阅读习惯,因此,再次受到国内观众追捧与喜爱。尤其是融合了传统风格的“中国风”动画短片,势必会在动画界再次掀起一股新的浪潮。全文主要分为以下六个部分:第一部分对“中国风”动画短片的发展历程进行梳理。在对“中国风”动画短片进行界定并详细论证的基础上,从我国“中国风”动画短片的发轫期、发展期、低潮期、成熟期、衰落期和复苏期几个阶段来进行阐述,分别列举各个时期的代表作品并分析其成因,全面涵盖了从初期经典作品至目前最新代表性研究材料。第二部分对“中国风”动画短片进行类型划分并分别举例佐证。按制作方法分将“中国风”动画短片分为绘画类动画短片、三维类动画短片、摆拍类动画短片;根据传播发行方式分为影厂发行类、网络传播类和商业广告类。创新性地将网络传播类及广告类短片进行了归纳论述。第三部分从中国民间故事与传说的取材、传统绘画的深远影响、戏曲与民乐元素的应用、传统手工艺的借鉴与创新四个方面,阐述“中国风”动画短片的构成元素。这一部分主要是溯源“中国风”的产生以及在创作过程及美感呈现中对动画短片的艺术性影响。第四部分主要论述“中国风”动画短片的主要审美特征。从“中国风”动画短片的中的形象之美、意境之美、传统文化之美三个方面入手,对优秀作品进行举例、论述并分析。特别最后一节是将儒家、道家、佛家传统文化内涵从作品中离析出来,并以此论述“中国风”动画短片中极富特色的民族化美学特征。第五部分分析“中国风”动画短片现阶段存在的问题与困境,从创作、接受、营销一系列环节来看主要集中在原创能力不足与人才流失、观众群定位长期模糊不清、营销与产业链的缺失三大问题上。最后一个部分根据上一章的几点问题提出相应的解决对策:培养引进创意型人才并扩展传播渠道;拓宽作品选材范围,扩大受众面;打造完整有序的产业链,开发衍生品以及重点的发展对策——走民族化艺术之路。

二、谈互联网与音乐理论学习（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、谈互联网与音乐理论学习（论文提纲范文）

（1）“互联网+”时代的中学音乐课堂教学现状及对策研究 ——以吉林省第二实验学校为例（论文提纲范文）

（2）互联网宗教信息功能研究（论文提纲范文）

（3）谈互联网科技对音乐教育公平的促进作用（论文提纲范文）

（5）“互联网+”对人类生存方式的变革（论文提纲范文）

（6）互联网思维下社会音乐教学模式研究 ——以“在线音乐技能教学模式”为例（论文提纲范文）

（7）新媒体环境下的非虚构写作研究 ——以网易“人间”为例（论文提纲范文）

（8）网络IP剧整合营销传播研究 ——以《知否》为例（论文提纲范文）

（9）全媒体时代湖南卫视品牌真人秀的创新研究（论文提纲范文）

（10）“中国风”动画短片研究（论文提纲范文）

四、谈互联网与音乐理论学习（论文参考文献）

• [1]“互联网+”时代的中学音乐课堂教学现状及对策研究 ——以吉林省第二实验学校为例[D]. 王梓. 扬州大学, 2021(09)
• [2]互联网宗教信息功能研究[D]. 梁卫国. 中央民族大学, 2021(12)
• [3]谈互联网科技对音乐教育公平的促进作用[J]. 张然. 音乐天地, 2021(03)
• [4]中国流行歌曲演唱多元化特点及影响因素研究[D]. 傅议萱. 东北师范大学, 2021
• [5]“互联网+”对人类生存方式的变革[D]. 侯宪利. 黑龙江大学, 2020(03)
• [6]互联网思维下社会音乐教学模式研究 ——以“在线音乐技能教学模式”为例[D]. 肖云森. 西安音乐学院, 2020(08)
• [7]新媒体环境下的非虚构写作研究 ——以网易“人间”为例[D]. 陈艳娇. 南京师范大学, 2020(04)
• [8]网络IP剧整合营销传播研究 ——以《知否》为例[D]. 韩冰. 兰州大学, 2020(01)
• [9]全媒体时代湖南卫视品牌真人秀的创新研究[D]. 谢娇. 湖南大学, 2019(07)
• [10]“中国风”动画短片研究[D]. 金梦. 扬州大学, 2019(02)

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